白雪公主，站在峡谷，
抬头仰望最近的山；
夜幕降临，步履匆匆，
仿佛灾祸就要到来。
最高的山顶上，
依然有座房子亮着灯，
它在暗夜里眨着眼睛，
像妈妈在呼唤她回家。
你见过这样的白雪公主吗？整本书没有出现狠毒的后妈，没有有毒的苹果，没有骑白马的王子。她的故事化为优美的诗句：一个在森林里思念母亲的少女，一座流泻柔光的小木屋，一些守护梦境的小矮人。
加夫列拉·米斯特拉尔，拉美第一位获得诺贝尔文学奖的女诗人，长期以来她的名字都是拉丁美洲理想的象征。她经常为孩子们创作诗歌，对世界各地的儿童文学充满兴趣，并把一些经典的童话写成八音节诗句，于是我们看到了完全不一样的白雪公主、灰姑娘、小红帽和睡美人。
这四本由米斯特拉尔创作的书，风格鲜明独特。因为米斯特拉尔从不低估儿童读者的接受能力。既不会改变或美化故事结局，也不会故意使用一些缩小词和象声词来儿童化文本，而这往往是很多作家在为孩子创作时经常会犯的错误，也是父母为孩子选择书籍时的误区。天真不代表浅薄，孩子从小就应该接触细腻的、充满文学色彩的语言。真正好的文学作品不会流于说教，而是让人心生感悟，这种思想的体验和升华，才是阅读带给孩子最好的礼物。
那么让我们看看米斯特拉尔是如何用她充满感染力的文字，为孩子构建一座独特的精神花园。首先我们看到一系列新颖的比喻手法，它们让米斯特拉尔笔下的人物顿时变得鲜活生动。如她描写小矮人的房门，“它像翅膀一样展开”，小矮人的小床“丝滑柔软犹如奶油”，而他们的枕头“只有茉莉花那么长”。在《灰姑娘》这本里写道，所有姑娘都要试穿这只鞋口“比盐瓶口还细小”的水晶鞋，而最后灰姑娘“杏仁般的小脚丫”穿上了鞋子。这纯粹是米斯特拉尔式的创新，如果我们不悉心阅读，很容易忽视这些细节。
米斯特拉尔的创作手法非常多样。作为现代主义文学的追随者，米斯特拉尔深受尼加拉瓜诗人鲁文·达里奥和古巴诗人何塞·马丁的影响，注重以美好而精致的细节来讲述故事：
就像紧盯在孔雀身后
那举世无双的尾屏上面
万千只似火的眼瞳。
当《睡美人》中的公主扎伤手指，整个宫廷都睡着了。原封未动的花园、喷泉和雉鸡，甚至说书人，此处仿佛正在讲故事的米斯特拉尔本人都睡着了。也就是说，叙述者进入了被叙述的故事中，就像画家迭戈·委拉斯凯兹融入画作《宫娥》中一样，这是一种巴洛克世界中特有的表达技巧。
百名乐师睡着了，
同竖琴和定音鼓一起；
说书人睡着了，
好似一尊石像，无梦……
前脚刚踏出宫殿的大臣
睡着了，
整个鲜活的森林里
睡梦向四周铺开去。
而在《睡美人》的结尾，所有魔幻事件都与公主的醒来紧密相连，一场长长的睡梦变成百年爱恋。王子害怕如果睡美人再睡着，就会“消散不见”，睡梦与现实两者的融合，将故事推向了高潮。就像米斯特拉尔在她另一首诗歌《奇迹》中写的，她也曾经历一模一样的怕失去的情感：“所以我怕，在入睡时分，他会像葡萄园里的霜花儿般蒸发。”
筵席不散，不散，
仿佛永生一般，
竖琴不停，
定音鼓不止……
四本书中的《小红帽》一直被作为智利中小学的阅读课本而广为传颂。其实《小红帽》这个故事最早创作于1697年，是法国作家夏尔·佩罗意欲让路易十四时期那些辗转于法国权贵社交圈的女孩们能够有所醒悟而创作的。但到了19世纪，《小红帽》开始在德国流传，格林兄弟的版本为故事增添了一个圆满的结局，意图教导孩子乖乖听话。
米斯特拉尔不愿迎合她那个年代文学作品中对伦理道德训诫的喜好，而钟情于夏尔·佩罗原版中那个带有悲情色彩的结局。小红帽最终是被大灰狼吃掉的，很残忍，却也很现实，毕竟在生活中，不是总有猎人出现来拯救小红帽的。
这四本书的插图也各成风格，给我们带来耳目一新的拉美风情。譬如插画师卡莱斯·巴耶斯特罗斯赋予《白雪公主》现代的气息，画风可爱温暖，在书页的空白处都用象征七个小矮人的事物装饰，这些细节也会让人忍俊不禁。《睡美人》的插画师卡门·卡德米尔则运用了多种艺术手段，譬如水彩、蛋彩以及拼贴。使整本书充满迷幻、浪漫的色彩。
诗与画完美融合，使得米斯特拉尔的童话诗虽已存世几十年，依然拥有旺盛的生命力。作为一个女诗人，米斯特拉尔从真正缘于女性的天然母性出发，以善良慈祥的目光注视着世界，营造出一份温婉而美好的诗意。正如诺贝尔文学奖颁奖词说：“米斯特拉尔为世人创造出了一个充满温情的精神家园。”而这也正是我们中国小读者值得拥有的。
米斯特拉尔童话诗精美礼盒装，共四册
荣获
博洛尼亚童书展最佳童书奖
（2014新视野类）
联合国教科文组织 最佳图书设计奖
（2014）
国际青少年图书馆 白乌鸦奖
（2013）
圣地亚哥市 优秀出版物奖
（2013）
每册附有著名电台主持人叶沙的朗诵版，
带给孩子不一样的艺术感受。